Comment être avant-garde : les artistes modernes et la quête pour en finir avec l'art - Broché

par Morgan Falconer (Auteur)

« L'art a empoisonné nos vies », a proclamé l'artiste néerlandais et cofondateur de De Stijl, Theo van Doesburg. Réagissant aux crises tumultueuses du XXe siècle, en particulier aux horreurs de la Première Guerre mondiale, les artistes et écrivains d'avant-garde ont cherché à détruire l'art en le transformant en substance de la vie quotidienne. Suivant l'évolution de ces groupes révolutionnaires, How to Be Avant-Garde retrace ses pionniers et leurs idées radicales.

De Paris à New York, de Zurich à Moscou et Berlin, les avant-gardistes ont défié les limites de la définition de l'art ainsi que les limites de la toile elle-même. L'historien de l'art Morgan Falconer commence par le fondateur dynamique du futurisme, Filippo Tommaso Marinetti, dont le manifeste vantant la vitesse, la destruction et la modernité a ensemencé les avant-gardes à travers l'Europe. À leur tour, les dadaïstes Hugo Ball et Emmy Hennings ont cherché à remplacer l'art par le cabaret politique, et les surréalistes ont essayé de l'échanger contre des outils pour sonder l'inconscient.

Il nous guide à travers les constructivistes russes avec leurs aventures dans la publicité et l'utopisme, puis De Stijl avec les abstractions géométriques de Piet Mondrian. Le Bauhaus a brisé davantage de frontières, transmutant l'art en architecture et en design. Enfin, les situationnistes ont troqué l'art contre la politique, nombre de leurs idées inspirant les manifestations étudiantes de Paris en 1968.

How to Be Avant-Garde est un voyage à travers les réseaux interconnectés de ces vies richement créatives avec leurs visions d'un monde meilleur, leurs conversations parfois sympathiques mais souvent étranges et turbulentes, et leurs objets et écrits qui défiaient toute catégorisation.